"¡AVISEN A SUPERLÓPEZ!" "¿QUÉ DICES, HOMBRE?"

Últimamente me ha dado por leer y releer las aventuras de SuperLopez que ya me leí y releeí mil y una veces siendo un niño y siendo ya no tan niño.

En mi convencida opinión, SuperLopez es un personaje que no ha recibido el éxito que realmente se merece y ha quedado demasiado a la sombra de Mortadelo, que ha sido explotado hasta la saciedad, siendo SuperLopez superior en muchos aspectos. No me malinterpretéis, me gusta Mortadelo y me he reído mucho con las historias de Ibáñez, pero considero que SuperLopez es una serie mucho más apropiada para seguir. Para que no penséis que hablo por hablar, voy a explicaros las diferencias que encuentro entre ambos y en qué creo que SuperLopez SUPERa a Mortadelo.

En primer lugar, en la mayoría de historias de Mortadelo, el argumento es una mera excusa para incluir chistes, en su mayoría repetidos en casi todas las historias o, en más de una ocasión, varias veces en la misma historia. (¿Cuántas veces se ha caído Filemón de la repisa de las ventanas?) Las historias acaban siendo una secuencia de un chiste tras otro, varios fallidos intentos de los protagonistas de lograr unos objetivos tan simples como saltar una vaya, romper una puerta, etc. Las historias son una sucesión de escenas en las que Mortadelo y Filemón intentan lograr una misión que fallan una y otra vez, y el Súper, inexplicablemente, continúa llamándoles para ello. El mejor album de Mortadelo es precisamente uno en el que esto no es así; El sulfato atómico (ya lo comentaré algún día), pues precisamente en este album, se narra cómo los personajes intentan derrotar a un dictador, y todas las anécdotas que le suceden durante el camino.

Pero vayamos con SuperLópez. Sus aventuras siempre son eso, aventuras. Y las situaciones van variando en los diferentes capítulos. Predominan las aventuras que cuentan los viajes del héroe a diferentes lugares de todo el mundo; México (El tesoro del ciuacoalt), Bulgaria (Periplo bulgaro), Japón (La banda del dragón despeinado) e incluso al centro de la tierra (Viaje al centro de la Tierra), también a zonas de la provincia de Cataluña (Los cerditos de Camprodón, pues SuperLopez vive en Barcelona o países ficcticios que parodian sitios reales (En el país de los juegos, el tuerto es el rey). En estos lugares, SuperLopez debe hacer frente a diferentes enemigos y malechores a los que se enfrenta, muchas veces sin tener muy claro por qué, pero a los que siempre acaba pateándoles el culo. A veces mete la pata, pero su voluntad es siempre la de hacer el bien y ayudar. Los chistes acompañan a la historia y no al revés y los episodios, a pesar de ser autoconlusivos, gozan de una continuidad (detalle casi totalmente inexistente en Mortadelo), de modo que cuando reencontramos a un personaje, le encontramos en la misma situación en la que le dejamos capítulos atrás y, aunque no se vea en la historia principal, estos continúan con sus vidas, al igual que en la vida real. Como no es un cúmulo de un chiste tras otro, si no que se centra más en contar la aventura, los chistes son un tanto más inesperados, cosa que a mi me hace mucha más gracias (más de una vez he reido a carcajadas siendo niño mientras leía SuperLopez)

SuperLopez tiene una personalidad que yo encuentro muy críble; siempre está dispuesto a detener a los malos y hacer frente a quien o a lo que sea, pero también muchas veces se enfada, hace bromas, se cansa de las críticas, se ofende, es un tanto gruñón, se chulea cuando gana... ¿Acaso todos tenemos siempre el mismo nivel humor? Además, mucha gente no le soporta, pero él parece hacer totalmente oídos sordos a las críticas o sencillamente no darse cuenta de ellas y sigue luchando por el bien.
Todo esto le hace un tanto humilde y hace que carezca de la pedantería y perfección que hace que muchos encuentren a Superman insoportable.
Los personajes secundarios que le acompañan también disfrutan de esta credibilidad en sus personalidades, que están muy bien marcadas y definidas: Luisa es una gruñona carpichosa, Jaime es amigable y un tanto infantil e ingenuo, el comisario Hólmez parece estar en babia permanente...

Y el gran colofón de todo esto es el genial, detallado y tremendamente expresivo dibujo. JAN muestra escenarios de otros países con tal fidelidad que me hace estar bastante convencido de que ha visitado todos los que ha dibujado (bueno, el centro de la tierra igual no); Los detallados paisajes del México azteca en "El tesoro del ciuacoalt" (uno de mis favoritos, precisamente por el dibujo) o la ambientación inquietante de los pasillos de "Hotel pánico" son, yo creo, realmente inmejorables.

La expresividad de los rostros es también insuperable. Otro detalle que me ha gustado ya desde niño es la gran variedad que existe en las caras de los personajes, a los que dota de rasgos muy variados y a los que incluye defectos (granos, dientes deformados, etc) que creo que le dan mucha credibilidad a la ambientación. Por algún motivo, en los cómics más nuevos, esta gran calidad de dibujo ha descendido, por lo que os recomiendo los cómics de SL dibujados durante los 80'8s y 90's.

Los argumentos son algunas veces bastante adultos; contrabando de drogas, mafias, extorsión, chantaje... Pero contados de una manera muy alegre y desenfadada. Después de ver tanto héroe oscuro de esos que están de moda, da gusto ver como aquí en España, nosotros tenemos un superhéroe que nos defiende de los males del mundo, seas cuales sean, a base de humor y gracia.

Por todo esto y por muchas más cosas que seguramente me esté dejando en el tintero por no querer enrollarme demasiado, realmente creo que SuperLópez es una serie dignísima de seguir, y que no puede haber friki que se precie que no la haya leído. Sin embargo, como he dicho, el personaje parece no haber tenido mucha repercusión. Para empezar, el único merchandising que le he visto es un peluche, un triste videojuego de spectrum y poco más, mientras que Mortadelo cuenta con una genial saga de aventuras gráficas para PC. Tan sólo en los podcast de www.viruete.com he oido mentar a este personaje haciéndole unas referencias dignas.

Creo que el que desconozca a SuperLopez merece perder el título de friki ipso facto. Si queréis remediar esto, existe una web que nos dice todo lo que se puede saber sobre el personaje, podemos encontrar incluso una canción sobre él cantada por, atención, ¡EL MISMO CANTANTE DE LA CANCIÓN DE DRAGON BALL!. Aquí os dejo el enlace: http://www.cachislamar.com/home.htm

Y ahora, voy a comentar uno de los cómics de SL que os recomiendo encarecidamente
como lectura obligatoria.


SUPERLÓPEZ - LA BANDA DEL DRAGÓN DESPEINADO (YAKUZA) Y LA BOMBA

En primer lugar, disculpadme por la calidad de la imagen. Normalmente lo que hago es escanear la portada del cómic que comento, pero en este caso este cómic lo tengo yo en un tomo recopilatorio de Super Humor, en el que no aparece la portada completa. Por tanto, lo que he hecho ha sido patearme google en busca de una imagen de una calidad decente, y esto es lo mejor que he encontrado. Bueno, tras las disculpas, paso al comentario en sí, que es lo que interesa (creo).

En esta historia, Jaime y Luisa, los compañeros de trabajo y amigos de Juan (alias SuperLópez), viajan a Japón para firmar un importante contrato para la empresa para la que trabajan. Una vez allí, son atacados por yakuza (la mafia japonesa), pero en el último momento, SuperLópez aparece y les salva machacando a mamporros a los malos. SuperLopez trae un mensaje: su jefe ya no quiere que firmen el contrato, pues está siendo extorsionado por la Yakuza. Así comienza esta aventura para descubrir qué es lo que pretende la yakuza, para ello, emprenden viajes a través de diferentes sitios de Japón en los que el autor nos presenta una gran cantidad de detalles sobre el país y sus elementos típicos, super robot gigante incluido. A los amantes de la cultura japonesa, este cómics va a haceros las delicias. Da bastante información sobre el país, que hoy en día está bastante extendida, pero que en su día era un gran descubrimiento (hay que tener en cuenta que este cómic se publicó por primera vez en 1989, antes de que Dragon Ball arrasará en nuestro país, por lo que Japón era bastante desconocido por aquel entonces), en especial, habla mucho de cómo es la organización y costumbres de una Yakuza.

También es uno de los mejor dibujados de la serie: calles abarrotadas de gente, elementos típicos de Japón dibujados con gran fidelidad, decoraciones y edificios típicos del país, los atuendos de los personajes... Hay incluso referencias a las batallas de la segunda guerra mundial y de la participación de Japón en la misma.

Lo dicho, el cómic es una maravilla, tiene bastante acción, una ambientación genial, un argumento interesante y gags bastante buenos. Las secuencias de peleas entre SuperLopez y el yakuza luchados de sumo son bestiales. Si queréis leer SuperLópez y no sabéis por donde empezar, os lo recomiendo.

Os dejo con un corto de animación 3D de SuperLópez que no está mal.

Tardes de FANzines... 2

THE KATZ OF ZOMBIES

Éste es un fanzine de la misma gente que el de ¡Tetas!, aunque por lo que he visto los autores son diferentes, pero por lo visto son del mismo grupo. Bueno, no lo tengo muy claro, pero podéis preguntarle a ellos mismos en su web: http://studio-kat.net/


Bueno, lo cierto es que este no me ha gustado tanto. Como os podéis imaginar, el tema va de zombies. En su mayoría, son escenas de personajes de cómic, manga y demás en versión holocausto zombie. Una vez leído de arriba abajo, da un poco la sensación de que se ha usado la excusa zombie para desahogarse contra personajes un tanto insufribles. No me malinterpretéis, siempre se agradece cualquier tipo de mutilzación contra Eward Cullen (el insoportable protagonista de Crepúsculo, al que si no conocéis, sois afortunados), pero el problema está en que no resulta muy gracioso todo esto si no conoces a estos personajes o si no has leído las historias. El dibujo, por lo general, está muy bien, por lo que es un poco una lástima que los chistes no estén a la altura, en especial si de lo que se trata es de hacer humor.

Entiendo que quien conozca a los personajes se pueda sentir atraído precisamente por eso mismo, porque son personajes conocidos, pero a mí las historias que más me han gustado son las que no se han creado como parodias, las que usan personajes totalmente originales. Aunque uno de ellos sea un pene que habla...

Tardes de FANzines...

Bueno, perdonad por la tardanza en escribir esto, pero he tenido varios líos. En especial, uno muy gordo llamado Proyecto final, que me ha quitado mucho tiempo. Aunque en parte no sé muy bien a quién dirijo las disculpas, porque por lo visto esto no lo lee nadie de momento. Pero me da igual, yo sigo a lo mío. Además, dije que lo iba ahacer.

En el pasado Salón del Manga de Murcia (que ya he comentado en la entrada anterior) conocí a una gente muy maja que hacía fanzines. Para el que no lo sepa, un fanzine es una revista hecha por aficionados y/o amateurs y que por lo general suele tratar de cómics. Me confieso como un seguidor de estas cosas. ¿Por qué? Pues porque en un fanzine es cuando realmente ves a la gente crear con libertad total y absoluta, sin problemas ni exigencias editoriales, ya que el que paga es uno mismo. Consecuencia: una cantidad de paridas y de locuras a más no poder. La lástima, o quizás el encanto de esto, es que los fanzines tienen muy poca tirada, por lo que hay que irse a buscarlos a los salones del cómic y sitios de esos. Lo cual te da la oportunidad de conocer a los autores y estar un rato de charra con ellos. Y sí, esta es mi parte favorita de los salones.

Tras esta breve introducción, procedo a comentar los fanzines con los que me hice la última vez y empiezo por el que más me gustó:

¡TETAS!

No, no se me ha ido del todo la cabeza, es que se llama así. Tal y como su propio nombre indica, va de tetas. Lo gracioso es que el tipo que me lo vendió me llamó guarro. ¡Si lo había hecho él! Claro, va provocando...
El fanize es un popurrí de historietas y tiras cómicas hablándonos en su mayoría de sexo. Sinceramente, de todos los fanzines que he visto, es con el que más me he reído. Hay chistes que no tienen nada que envidiar a los de David Ramírez o JMV. Cierto que hay algunos un tanto más facilones o con algo menos de gracia, pero en general, te hace soltar carcajadas y bien a gusto. Eso sí, no esperéis crítica social, profunda filosofía o introspectivas a lo Woody Allen. Es humos absurdo porque sí. Hay gente, entre la que me incluyo, que es fan de este tipo de chorradas. Por lo tanto, a mí me parecieron muy bien invertidos mis 3 euros (a pesar de que en las portadas pusiera que valía 23)
Por si alguien lo ha leído o si los autores leen esto, quiero destacar que las historias que más me gustaron fueron: "La anécdota del porno con hurones", de Pedro Kat, una anécdota que creo que podría haber pasado en alguna que otra lan party... Las reflexiones "filosóficas" de Diego Nuñez (guión) y Miguel-E Bueno (dibujo), que muestran temas tan interesantes como: "¿Qué ocurriría si te metieses la cabeza por el culo y te dieras la vuelta?". No lo neguéis, todo el mundo se ha preguntado esto alguna vez. Y, sinceramente la que más me hizo reir; "Las aventuras de Florencia", de un tal Goe. Una situación absurda, dos personajes aún más absurdos y rematado con un dibujo totalmente Naiz que le pone el toque de gracia, pues yo creo que si esa historieta hubiera estado bien dibujada no me habría reído tanto.

Como pequeña crítica, para que mejoréis la próxima vez, debo decir que no queda muy claro quién es el autor de algunas historietas, en especial de las tiras cómicas. Deberíais ponerle un título a cada una para saber dónde acaba una y empieza la siguiente. Por último, cantan bastante las páginas de relleno con dibujos de señoritas en... ehh... "situaciones comprometidas". Para el próximo, si necesitáis a alguien que os rellene un par de páginas, encatado de colaborar.

Pero en general, lo dicho, el fanzine está genial, te ríes un montón. Ah y, eso, que salen tetas. Y Hitler, aún no sé muy bien por qué.

Aún tengo más fanzines que comentar, pero les voy a dedicar una entrada a cada uno.

Crónica del Salón del Manga de Murcia 2010

Este blog normalmente está destinado a comentar cómics, pero este pasado fin de semana ha sido el Salón del Manga de Murcia, y como yo estuve allí y el tema va sobre cómics, me pareció apropiado comentarlo y contar mi crónica.
Bueno, el Salón duró de viernes a domingo, pero por motios laborales no pudimos ir el viernes, así que contaré sólo lo que vimos el sábado y domingo.
Llegamos al salón el sábado a eso de la una y estuvimos un buen rato mirando puestos. Había varias cosas inteesantes para comprar, lo que pasa es que la mayoría eran de stocks de las tiendas que tenían allí los stands, nada de novedades.

Estando allí, escuchamos por los altavoces que Nacho Fernández (autor de Dragon Fall) comenzaría a firmar ejemplares. No sabía que él iba, así que fue una sorpresa. Me acerqué al stand y él estaba allí terminando de hacerle un dibujo a un chaval. Cuando acabó, le pedí uno. Estaba haciendo promoción del último cómic que ha publicado; "Kung-fu Mousse", y me dijo si quería comprarlo. Le tuve que decir que sí, principalmente por cortesía profesional y porque el cómic no tenía mala pinta. Cuando me lo termine de leer lo comentaré en el blog. La verdad es que lo que llevo por ahora va bastante bien. Me hizo un dibujo en el cómic y me lo firmó. Mientras dibujaba, estuve charlando con él un rato. La verdad es que es un tío muy majo. Le dije que yo también dibujo y que estoy haciendo un cómic, y me recomendó editoriales a las que enviarlo para publicar.

Después de comer, dio una charla y fui a escucharla. Estuvo entretenida. Había un hombre, supongo que de la organización del salón, presentándole. Pero nada más presentarle, le dejó solo y a merced de todos los frikifans que había allí. Estuvo hablando, contestando preguntas... Uno se ofreció a entrevistarle, subió a la mesa y así se hizo. La charla se alargó más de lo previsto. Fue en plan coloquio entre colegas, riendo, comentando y criticando series, pelis y, por supuesto, cómicss Estuvo muy agradable y entretenida.

Después de esto, fuimos a una charla-exposición sobre ninjas, dada por un maestro ninja y sus alumnos. También estuvo muy interesante. Contaron la historia de los ninjas, como surgían, cómo obtenían sus habilidades, cómo era su filosofía, explicaron los instrumentos que usaban... Mostraron varias armas ninja. Me pareció un hecho ejemplar el que las armas se pudieran pasar de mano en mano entre el público con total tranquilidad y sin que hubiera ningún percance.

Tras la charla ninja, fuimos a ver un supuesto desfile de Star Wars. Sinceramente esto dejó bastante que desear, sentí perderme el taller de judo que hubo por ir a verlo.

Volviendo a entrar al salón (dicho "desfile" fue en la calle)me crucé con alguien con un disfraz sencillo, pero original. Había bastante gente disfrazada, algunos con disfraces muy currados (a destacar uno de Power Ranger rojo y otro de la chica de rojo de Evangelion), pero por lo general se repetían bastante; la mayoría de personajes de Naruto o de Kingdom Hearts (fueron los que más vi) Este chico que vi, iba vestido de personaje del juego de cartas Muchkin (juego que si no conocéis, ya estáis buscando, porque es brutal). Concretamente, de hombre con la maldición del pollo en la cabeza. Al verlo, fui el primero el reconocer el disfraz, pero nos surgieron nuestras dudas de si realmente era ese su disfraz o era casualidad. De modo que se lo pregunté. La respuesta fue;
-¡¡¡SÍIIIII!!! ¡¡JODER!! ¡POR FIN ALGUIEN LO RECONOCE!
Él y su amiga se pusieron muy contentos, por lo visto fui el primero del Salón en darse cuenta. Fue un momento muy bonito.. snif...

Lo último que hicimos el sábado en el Salón del Manga, fue ir a una sesión de cuentacuentos. Los narraron una de las alumnas de la escuela ninja de antes y la madre de ella. Se trataba de cuentos, cómo no, asiáticos. Principalmente chinos. Muchas de las anécdotas de los cuentos, la mujer los terminaba diciendo "y si vais a China, allí podréis ver...". Uno de mis amigos bromeó diciendo que la mujer decía esto porque sabía que no iremos a China. A parte de uno de los cuentos que no me quedó muy claro, la sesión estuvo bastante bien. Estaba lleno de niños y estuvimos sentados en el suelo con ellos. Un momento de volver a la infancia. Muy apropiado para el sitio, pues, ¿no sirven los cómics para hacernos disfrutar como enanos?

Con esto, cerramos el Salón por el sábado, pero, cómo no, volvimos el domingo. Esta vez fuimos sólo tres personas. A pesar de ser un lugar de cómics y cosas principalmente japonesas, mi amigo Logan se dedicò a rapiñar todo el merchandising americano que veía. Al salir, bromeábamos diciendo que yo me había comprado un muñeco de Freezer y unos cómics y él se había comprado el Salón. La verdad es que yo pienso que se podría hacer directamente Salón del Cómic, no entiendo por qué se limitan sólo a Manga. Aunque, bueno, lo cierto es que se encuentra también un poco de todo, aunque predomine el manga/anime.

Nos encontramos con otro disfraz original. Esta vez del tío la vara. ¡Sí señor! ¡Un superhéroe español!

En este segundo día, nos dedicamos a visitar los stands de los fanzines. Personalmente, creo que esto y ver a los autores es lo más interesante de estos salones. Pues los cómics, figurotas, películas, etc. las puedes encontrar en las tiendas, por lo que creo que es un buen sitio para aprovechar la oportunidad de charlar con gente del mundillo. Conocimos a los chavales de KAT, un fanzine aunal que se vende en los salones del cómic y que ya va por el número 7. He de decir que están editados con una calidad cojonuda, espero poder participar con algo mío en el número 8(sí, es una indirecta, si estáis leyendo esto). Esta gente,cuyos nombres no puedo decir porque no me quedé con el de ningun@ de ell@s (lo siento), fueron gente muy maja con los que espero volver a coincidir. Les hablé de mi blog y se pusieron a criticar constructivamente mi obra allí mismo. La chica me dijo
-Te advierto que somos muy críticos.
Luego abrieron mi blog y dijo;
-Ah, joder, están muy bien.
-Vale, pues no ha sido muy dura la crítica - Respondí yo.
Luego algo más de crítica algo más dura y les compramos unos fanzines. Que ya comentaré también en el blog cuando termine de leerlos. Juas, juas, se masca la venganza...(es broma). Nos los firmaron (se agradece) y ya nos marchamos a cotillear un poco más por el salón hasta el año que viene.

Vimos un torneo de Soft Combat. Para el que no sepa lo que es, consiste en uno contra uno en el que cada oponente lleva un arma de cartón piedra y debe tocar con ella al contrincante. Parecía divertido, debimos habernos inscrito.

Por último, vimos un torneo de Street Fighter IV en una pantalla de proyección, en la sala de videojuegos. Una lástima que no pudiera apuntarme, ya que debíamos marcharnos ya.
A eso de las cinco de la tarde, abandonamos el salón. Realmente valió la pena la experiencia. Aunque, eso sí, debo decir que nos pareció un poco excesiva la subida del precio de la entrada de este año. Costaba 4'5o por día. Aunque bueno, como digo, el precio valía más que la pena. Creo que es una actividad que debería extenderse más todavía. Y no, señores políticos de los ayuntamientos, no perderéis dinero haciendo Salones de Cómic. Todo lo contrario, la experiencia lo demuestra.

Si sólo algunos nacen para ser héroes... eso es que la mayoría no

Hace un par de años quedé en el segundo puesto de un concurso de tapas. El premio era un libro de cocina, un cucharón de madera y un vale para la fnac. Fui a dicha tienda dispuesto a canjear mi parte del vale por algo chulo y, tras dudar en si coger el primer número de Mazinger Z u otra de humor español, la tierra me pudo y no me he arrepentido. Me pareció adecuado empezar con esta anécdota ya que el título del cómic que voy a comentar es...

SOY ANÉCDOTA

En el mundo del futuro, los vampiros se han extendido por todo el planeta. Robert Neville es el último hombre vivo y es un valiente. Su vecino de enfrente es el penúltimo y la valentía no va con él. Se dedica a pasar el día en casa leyendo tebeos. Este es el argumento de "Soy anécdota", un tomo dibujado y escrito por Guillem Dols, uno de los guionistas del programa de Buenafuente. El protagonista es un tipo que tiene miedo a salir de casa ya que el mundo está invadido de vampiros. Sonará ridículo para un personaje de ficción, ¿pero acaso no le hace más creíble? ¿Quién saldría ahí sabiendo que toda persona que viéramos estaría dispuesta a matarnos? Pues en este siniestro ambiente, tiene lugar una de los cómics más divertidos que he leído jamás. Y cuando digo divertidos, hablo de comics de los que te hacen reir a carcajadas, partirte el culo. A través de los ojos del prota, vemos las novelas que se va leyendo en forma de historietas. Todas ellas sin desperdicio alguno, llenas de surrealismo y humor absurdo y cafre. A destacar, el monólogo sobre el cáncer, del todo políticamente incorrecto y el desenlace final de la historia principal. No tardé en llevar este cómic a mi amigo Logan para que lo leyera delante mía y echarnos unas risas. Y es que el cómic no tiene más... algo de crítica social por allí, pero lo principal es reirnos. Da gusto ver un comic así, sin grandes pretensiones y hecho sólo para pasar el rato, pero con una genialidad icreíble. Además, está lleno de referencias y parodias a la subcultura, con lo que los más frikis disfrutaréis a fondo.

El origen del caballero oscuro

En esta segunda entrada del blog, voy a comentar el penúltimo cómic que me leí... Vamos para atrás, jejeje. Se trata del primer tomo del coleccionable de Batman, "Batman 01: Año Uno". Se trata de la nueva colección que ha sacado Planeta de Agostini sobre el hombre murciélago. En este primer tomo, por sólo 2'99 €, tenemos las historias completas "Batman: Año uno", "Batman: El hombre que ríe" y el primer episodio de "Batman y los hombres monstruo", en un elegante tomo de tapa dura. Y no es que quiera hacer publicidad, pero lo cierto es que es un ofertón y, si no tenemos ninguno de esos títulos, una compra obligatoria. Ahora comentaré las historias una a una.

BATMAN: AÑO UNO

Originalmente se publicó dentro de la serie de batman a lo largo de 1986. Escrita por Frank Miller (al cual, si alguien no lo conoce, ya puede empezar a documentarse. Autor y creador de Robocop, Sin City, 300) e ilustrada por David Mazzuchelli, (Daredevil: Born Again, también guionizado por Miller), cuenta cómo Bruce Wayne llega a Gotham tras haber entrenado a lo largo y ancho del mundo (curiosamente al mismo tiempo que Gordon, el policía que llegara a ser comisario y mejor aliado de Batman) y el proceso que le lleva a tomar la decisión de llevar el traje y el nombre de Batman. La ambientación es bastante oscura y realista, es una novela policíaca en toda regla y todos los personajes, cada uno a su manera, resultan interesantes y creíbles, incluso el propio Batman (me refiero al superhéroe, no a la personalidad, quiero decir que llegas a ver una historia posible en la videa real) Aunque no pude dejar de fijarme en un detalle algo inconcluyente en el desarrollo del argumento. En una escena, Batman está atrapado en un edificio abandonado y rodeado por la policía. Se ve obligado a deshacerse de su cinturón, ya que se prende y las bombas que lleva en él amenazan con explotarle. Bien, cuando consigue huir, para confundirse entre la gente de la calle, entra en una tienda de trajes y coje uno, dejando el dinero sobre el mostrador. Bien, si ha dejado su cinturón y sólo va vestido como Batman, ¿dónde llevaba el dinero para pagar el traje? Bueno, esta pequeña anécdota es el único fallo que le ví, por lo demás, todo impecable, aunque quizás se eche en falta la presencia de algún enemigo más peligroso. Pero también le encuentro una lógica a esto, ya que seguramente, por ser una versión de la primera historia de Batman, Miller no nos lo quiso dar ya todo. Ahora vamos con el segundo título del tomo.

BATMAN: EL HOMBRE QUE RÍE.

Escrita por Ed Brubaker (guionista que ha trabajado en Batman, Daredevil, Capitán América, The Immortal Iron Fist, Catwoman, Gotham Central, Sleeper, X-Men: Génesis Mortal, Uncanny X-Men, y The Authority: Revolution) y Doug Mahnke (Crisis Final), "El hombre que ríe" es una adaptación actualizada de la primera aparición del villano Jocker. Cronológicamente, continúa directamente de "Año Uno", y es prácticamente un cómic de terror que muestra a Jocker como un auténtico monstruo psicópata realmente peligroso. Las ilustraciones son muy expresivas y contribuyen a meternos en la locura que nos crea Jocker. La verdad es que de principio a fin engancha y es bastante emocionante de leer.

BATMAN Y LOS HOMBRES MONSTRUO

Quizás sea porque en este tómo sólo aparece el primer capítulo de la historia, pero de los tres títulos que encontramos en el tomo, este es el que menos me ha gustado. Tanto el guión como el dibujo son de Matt Wagner ("Grendel", "Mage") La historia es un tanto tópica (científico chiflado tiene un plan macabro, héroe debe detenerle), aunque quizás el intento fue que ahí radicase su intento. La mayor parte del capítulo trascurre en una reunión de la alta sociedad a la que acude Bruce Wayne, lo que le hace un tanto aburrido. Aunque, como ya digo, sólo he leído el primer capítulo, por lo que no quiero hablar mucho, quizás luego se ponga super interesante. La ilustración es propia de un cómic de terror de los ochenta, a mí me recuerda a un autor que me gusta mucho, Richard Corben, habitual de la revista de terror Creepy y autor de "La casa en el confín de la Tierra" y "La guarida del horror", recopliación de varias a adaptaciones al cómic de relatos de Edgar Allan Poe, entre otros. En otra ocasión comentaré esos cómics, que son muy interesantes. Por ahora, ya me despido.

Todo empezó con una luz en el cielo...

Hola. Quería utilizar este blog para ir comentando y compartir con el mundo los cómics que me leo, ya que me parece un tema interesante y fascinante. Que habrá a quien le interese y a quien no, pero creo que es algo digno de mención y así compartimos información y conocimiento de esta culturilla. Dicho eso, vamos con el primer análisis.
Voy a empezar con el último que me he leído, el cómic de Marvel "Marvel Zombies 4: Los hijos de la medianoche" Se trata de la cuarta parte (la sexta, si contamos el cómic "Marvel Zombies contra el ejército de las tinieblas" y el especial "Marvel Zombies: Orígenes") de la serie "Marvel Zombies". Esta serie empezó como una serie limitada en EEUU y como un único tomo aquí en España, pero debido al éxito, se ha ido alargando la historia. El número nos sitúa en un universo Marvel paralelo al que conocemos (el universo Marvel donde se desarrollan las series oficiales de Marvel es el conocido como Tierra-616, pero en los cómics existen infinidad de universos paralelos de todos los gustos y colores) Pues, en este universo, la plaga conocida como "El hambre" ha infectado a todos los superhéroes y aquellos que debían defender la Tierra se convierten en los monstruos que la destruyen. En los siguientes episodios de "Marvel Zombies", los superZombies han acabado prácticamente toda la vida del universo que habitan, y son lanzados a otras realidades donde buscarán más alimento. Aún en Marvel Zombies 4, se desconoce a qué realidad han ido a parar los principales superhéroes-Zombies (IronMan, Spiderman, Capitán América y compañía... Quizás hayan venido a parar a nuestro universo y estén planeando comernos a todos...Ningún ejército podría detenerlos...) Pero en Marvel Zombies 3, algunos habitantes del universo zombie llegan a la Tierra-616, el universo Marvel oficial, y un equipo oficial de Monstruos Marvel guiado por Michael Morbius se reúne para intentar impedir la propagación de la plaga. Marvel Zombies 4 cuenta la continuación de esta historia. Para mi gusto, el 4 número es el mejor en cuanto a ilustraciones. Realmente son una pasada. Dibujado al estilo de los viejos cómics de terror con un juego de sombras fascinante. El dibujante es el veterano Kev Walker (Juez Dredd, ilustraciones para el juego Magic:The Gathering) El cómic no goza de tanto humor negro y macarrismo como el número uno (tened en cuenta que estamos ahora en el universo marvel oficial y no se puede destruir así como así), pero los protagonistas son bastante más conocidos, al menos para mí, que en el número 3, aunque aún cuenta con el humor de la cabeza seccionada del Masacre Zombie. Tenemos a Michael Morbius (enemigo de Spiderman y aquien ya vimos en Marvel Zombies 3) de principal antihéroe, a Dormmamu (dios maligno enemigo del Dr. Extraño, el ser más poderoso de Marvel Cómics) al encapuchado, actual señor del crimen de New York según Marvel. Y al Hombre Cosa (guardián del nexo de realidades que protagonizó su propia peli hace unos años, muy recomendable, por cierto) La historia del cómic también muy chula, guionizada por Fred Van Lente ( Action Philosophers!, El increíble Hércules, Asombroso Spiderman) digna de peli de terror de serie B y con escenas bastante violentas. Por todos lados, el cómic es una pasada. Pero lo mejor de todo, como ya he dicho, las ilustraciones y el color y juegos de luces de estas. Para mi gusto, inmejorables y totalmente a tono con la historia. Eso sí, si no soportas las historias violentas, ni lo abras...